Martin Llavaneras presenta una recerca escultòrica a Casa Canals centrada en l’activitat del port de Tarragona

2 setembre 2026

L'espai de Les Golfes de Casa Canals acollirà la proposta expositiva de l'artista Martin Llavaneras, una investigació escultòrica que pren com a eix central el port de Tarragona i les empremtes que la circulació contínua de materials deixa en la configuració del territori.

El recinte portuari funciona com a punt de transitabilitat i, alhora, com una gran estructura de transformació. Els fluxos d'entrada i sortida de matèries requereixen infraestructures específiques per a la seva gestió i emmagatzematge, dinàmiques que acaben alterant l'orografia i l'entorn físic. Llavaneras utilitza aquestes operacions logístiques i la particular topografia tarragonina —marcada per la diferència d'alçada entre el nucli urbà alt i la línia de mar— per analitzar la ciutat mitjançant les seves línies de moviment i els sediments que hi romanen.

L'exposició, comissariada per Freya Day i desenvolupada en col·laboració amb la plataforma Cultura Verda, pren el títol Muelle de Castilla, en referència directa a una de les infraestructures del recinte portuari tarragoní. La mostra tradueix a la llenguatge escultòric els elements formals que permeten el trasllat de materials: relleus i estructures de caràcter tubular es disposen pels paraments verticals i el paviment amb inclinacions que evoquen conduccions, dipòsits o rampes de càrrega. Les superfícies de les peces incorporen textures associades als elements que han passat per les instal·lacions portuàries i als dipòsits sedimentaris que modelen la costa, buscant treballar des de les mateixes propietats físiques que articulen aquestes construccions.

Més enllà de la dimensió material, els rastres dels fluxos queden integrats a la toponímia. Els noms de lloc retenen itineraris i geografies pretèrites que les modificacions del terreny han anat cobrint, convertint-se en un registre que perdura quan el paisatge primigeni ja ha desaparegut. D'aquesta manera, les paraules actuen com a fòssils del llenguatge capaços de fixar en la contemporaneïtat fragments d'un territori passat.

El material documental que enregistra l'activitat portuària esdevé igualment matèria d'artifici escultòric. Llavaneras utilitza documents de procedències i volums, doblegant-los o comprimint-los fins a transformar-los en estructures tubulars i formes d'embut. La informació abandona el seu suport de paper original per prendre dimensió espacial, reproduint el mateix procés de transformació que pateixen les mercaderies a les quals fa referència.

Així mateix, determinades estructures inclouen components orgànics que mantindran una evolució contínua al llarg del període d'exposició. Els processos de degradació i cristal·lització modificaran progressivament les textures exteriors, permetent que el factor temps alteri unes peces concebudes a partir de la transformació i la sedimentació.

Martin Llavaneras aborda l'escultura com una pràctica connectada amb les dinàmiques de modificació de l'entorn. Durant els últims anys, la seva feina s'ha centrat en les infraestructures hídriques i en com els models de gestió de l'aigua intervenen en el paisatge. L'escriptura i la toponímia formen part d'aquest mateix marc de treball, on el llenguatge deixa d'ésser una eina descripció espacial per convertir-se en matèria de treball.

Martin Llavaneras

Graduat en Belles Arts per la Universitat del País Basc (UPV), va ampliar estudis a la HTW de Berlín i a la Universitat de Barcelona. La seva trajectòria inclou exposicions individuals a recintes com La Capella, la Fundació Joan Miró, el Centre d’Art La Panera, POLS, CentroCentro o Montehermoso, i la seva obra s'ha exhibit a institucions com el CAPC — Musée d’Art Contemporain de Bordeaux o el Centre del Carme Cultura Contemporània. Ha rebut distincions com la beca BBVA Leonardo, Barcelona Producció o el Premi Art Nou, realitzant residències artístiques al CA2M, al Centre d’Art i Natura de Farrera o al MUSAC. Actualment resideix i treballa a Barcelona, on imparteix docència a la Universitat de Barcelona.

Per la seva banda, Freya Day desenvolupa la seva activitat com a artista visual, comissarià i gestora cultural en l'àmbit de l'art contemporani i la producció de projectes. La seva línia de treball investiga les relacions entre la pràctica artística, el medi ambient, la reflexió crítica i el territori. Des de l'any 2021 coordina Cultura Verda, art contemporani i medi ambient, una plataforma dedicada a la intersecció entre la creació visual i les qüestions mediambientals. Aquesta iniciativa programa activitats i mostres de manera continuada amb un enfocament crític i vinculat al territori, donant visibilitat a projectes que analitzen els reptes ecològics de la societat actual.

La inauguració de la mostra tindrà lloc el dimecres 9 de setembre de 2026 a les instal·lacions de Les Golfes de Casa Canals. L'exposició es podrà visitar des del 9 de setembre fins al 15 de novembre de 2026.

Text elaborat amb suport d'IA, supervisat per l'equip humà de TCD 🤖

Troba'ns a les xarxes

Articles recents

Resum de privacitat

Aquest lloc web utilitza galetes per tal de proporcionar-vos la millor experiència d’usuari possible. La informació de les galetes s’emmagatzema al navegador i realitza funcions com ara reconèixer-vos quan torneu a la pàgina web i ajuda a l'equip a comprendre quines seccions del lloc web us semblen més interessants i útils.

Més informació a la nostra "Plana d'avís legal i Política de Privacidat del lloc web"